Parce que la culture est un formidable levier d’épanouissement, de curiosité et de réussite, Challans Gois Communauté s’engage en faveur de l’éducation artistique et culturelle (EAC) sur son territoire. En ouvrant les portes de la culture à tous les élèves, elle contribue à éveiller les sensibilités, nourrir les parcours et faire grandir les citoyens de demain.
Qu’est-ce que l’éducation artistique et culturelle ?
L’éducation artistique et culturelle est une démarche éducative qui permet d’encourager la participation de tous à la vie artistique et culturelle, afin de de développer sa sensibilité, sa créativité et son esprit critique, à tous les âges de la vie.
Elle repose généralement sur trois grands axes :
| Rencontrer | Pratiquer | Acquérir des connaissances |
|---|---|---|
| des œuvres | par des ateliers | sur les courants artistiques |
| des artistes | des initiations | sur le vocabulaire des arts |
| des lieux culturels | des expérimentations | sur les métiers de la culture |
Faire découvrir le spectacle vivant
Depuis septembre 2024, un partenariat entre la Ville de Challans et la Communauté de communes permet de proposer une offre de spectacle vivant gratuite à l’ensemble des écoles maternelles et élémentaires du territoire.
Challans Gois Communauté finance un spectacle par an et par classe ainsi que le transport pour se rendre dans les équipements culturels de la Ville de Challans (théâtre, médiathèque, conservatoire).
Chaque année, les élèves découvrent la diversité du spectacle vivant à travers des propositions adaptées à leur âge :
- Théâtre
- Musique
- Cirque
- Danse
- Marionnettes
- Conte
Et bien d’autres univers artistiques.
Parce qu’un spectacle est aussi un médium pour développer des thématiques spécifiques, chaque proposition est accompagnée par un dossier pédagogique à destination des enseignants.
Cet outil permet de préparer les élèves à la venue au spectacle, d’en approfondir les thèmes et de poursuivre les apprentissages en classe après la représentation.
À l’issue de certaines représentations et selon l’âge des élèves, des bords de scène sont proposés. Ces temps d’échange privilégiés permettent aux élèves de dialoguer avec les artistes, de découvrir leur démarche de création et de poser toutes leurs questions sur le spectacle.
